Pitch
animation
30 segundos podem vender uma história, lançar com sucesso um projeto ou garantir uma entrevista de trabalho.
O animation pitch é atualmente a ferramenta mais importante para um realizador de animação se movimentar na indústria contemporânea.
OBJETIVO
Desenvolvimento de um pitch de animação com 30 segundos, forte e eficaz, compreendendo todo o processo de criação a partir de uma perspetiva inteligente de realização, de forma a torná-lo viável e rentável.
A mentoria foca-se na conjugação entre visão artística e compreensão dos padrões, exigências e expectativas da indústria.
REQUISITOS
• Conhecimentos avançados de storytelling
• Experiência em animação 2D e/ou 3D
• Conhecimentos intermédios de character design e environment design
• Domínio de, pelo menos, um software de animação 2D ou 3D (ex.: Blender, Moho, OpenToonz), de acordo com a técnica escolhida pelo aluno
• Não serão aceites propostas de stop motion (técnica não contemplada nas áreas de especialização do formador)
• Esta mentoria corresponde a um processo intenso de criação, exigindo foco, compromisso e dedicação para o alcance de um resultado final bem-sucedido
INSCRIÇÃO
A inscrição pode ser feita individualmente ou em grupo.
A capacidade máxima por grupo é de 3 alunos.
IDIOMA
SESSÕES
4 sessões
HORÁRIO
Quinta-feira
Período da tarde
DURAÇÃO
3 - 5 horas (aproximadamente)
VALOR
• Sócios CdA •
Inscrição individual
320€ (80€ / sessão)
Grupo de 2
212€ (53€ / sessão)
Grupo de 3
108€ (27€ / sessão)
• Não Sócios CdA •
Inscrição individual
376€ (94€ / sessão)
Grupo de 2
252€ (63€ / sessão)
Grupo de 3
124€ (31€ / sessão)
FORMATO
Online
PLANO DE SESSÕES
O plano de formação inclui 5 sessões de contacto, de duração aproximada de 3 a 5 horas.
Entre as primeiras 4 sessões semanais e a sessão final de apresentação dos projetos, haverá uma pausa de 3 semanas para desenvolvimento do produto final.
SESSÃO 01
• Apresentação e definição da ideia.
• Conversa geral sobre: a indústria de animação americana; design de personagem e construção de universo; estilo cromático e técnicas de cor.
• Conversa centrada no objetivo: “O que pretende fazer com este projeto?” e na importância de manter a coerência com a intenção definida.
SESSÃO 02
• Correção dos personagens e do universo, tendo em conta o tom geral e a narrativa da história. • Análise de aspetos técnicos como anatomia, física, perspetiva e lógica interna do projeto.
• Discussão sobre: storyboard e ritmo; como tornar a animação impactante e inteligente: o que mostrar, quando mostrar e como mostrar.
SESSÃO 03
• Correção geral do storyboard, com foco nos aspetos técnicos da animação e representação, na narrativa e na coerência entre storyboard e história.
• Exploração de questões-chave: o storyboard comunica a ideia? Comunica-a de forma eficaz?
• Seleção de um cut do storyboard para animação, com definição de diretrizes de realização para alcance de um resultado forte e expressivo.
SESSÃO 04
• Correção aprofundada do cut animado: ritmo, coerência, fluidez, luzes, sombras, movimento de câmara e narrativa.
SESSÃO 05
• Apresentação final do pitch de animação de 30 segundos.
• Feedback final do mentor e análise crítica por um convidado da indústria.